Став сейчас мемом, афоризм был расхожим и популярным ещё в 1899 году, когда отмечали столетие со дня рождения поэта. Изучением творчества Александра Сергеевича, его жизни и гибели занимались (и продолжают) целые научные коллективы. Мы лишь хотели напомнить о гении: Пушкин значился поэтом, прозаиком, драматургом, литературным критиком, переводчиком, публицистом, историком. Показать каким его видят не одни скульпторы-монументалисты (по количеству памятников мастеру языка и стиля в русской литературе не много найдётся равных), но и художники малых форм. А пока гравюра В. Матэ:
А на нашей витрине статуэтка «А.С. Пушкин» из бисквитного фарфора, выполненная на Полонском заводе художественной керамики. Иногда местом выпуска называется артель «Керамик», но это не совсем верно. К 1957 году (а модель была создана в 57-м) предприятие именовалось ПЗХК. Автор скульптуры — Михаил Григорьевич Лысенко — народный художник СССР, действительный член Академии художеств СССР. Правда, эти высокие звания пришли к Лысенко немного позже, а на момент работы над Пушкиным Михаил Григорьевич был «простым» профессором, преподавателем художественного института.
Большей частью Лысенко работал в жанре монументальной и станковой скульптуры. Вероятно, поэтому как материал был выбран бисквит — белый выжженный неглазурованный фарфор. Мастера убеждены, что бисквитный фарфор — дивная вещь для скульптора, он стоит в одном ряду с мрамором. Что бы ни предрешило выбор, Александр Сергеевич вышел у автора подвижный, даже экспрессивный, но наряду с этим романтичный, задумчивый, а ещё гордый и монументальный. Во всяком случае, нам (не искусствоведам) так видится. Статуэтка в очень хорошем состоянии, т.е. лишне говорить о сколах, трещинах и других дефектах. На снимке одна из версий картины И.Е. Репина «Пушкин на берегу Невы»:
Скульптура была создана к 120-летию со дня смерти поэта. Вообще, выпуски предметов изобразительного искусства, посвящённые великим людям, происходят в связи с годовщинами дня рождения или смерти. Тема А.С. Пушкина неиссякаема, хотя изображать классика очень сложно. Одна фраза Ильи Репина, более 20 лет работавшего над картиной «Пушкин на берегу Невы», объясняет многое: «И вот я, посредственный художник, дерзнул изобразить этого гения.»
Художнику трудно ухватить ускользающий образ, избежать пафоса или, наоборот, гротеска, а работать в мраморе или фарфоре ещё сложней. До революции было всего одно керамическое изображение поэта, выпущенное на Императорском фарфоровом заводе. В советское время, начиная с 1937 года (100-летие смерти) создано много керамических скульптур Александра Сергеевича, одна из которых — статуэтка из бисквитного фарфора на нашей витрине.
(Использованы цитаты: А.А. Григорьева из статьи «Взгляд на русскую литературу со смерти Пушкина» на сайте Lib.ru и И.Е. Репина из письма Л. Андрееву от 28 января 1917 года).
Статуэтка — лишь часть творческого наследия того времени, но без нее не обходится ни одна коллекция.